Doorgaan naar hoofdcontent

Satyagraha - zondag 18 november 2018 - Opera Vlaanderen (Gent)

Satyagraha ( सत्याग्रह is een term uit het Sanskriet die eigenlijk in het leven is geroepen door Mahatma Gandhi. Deze term, die een hele filosofie omvat, heeft als basis de geweldloze protesten en burgerlijke ongehoorzaamheid die Gandhi opriep te hebben op weg naar een onafhankelijk India.  Eerder in zijn leven getuigde hij al van deze filosofie in Zuid-Afrika, waar hij de Satya (waarheid) en de Agraha (het vasthouden aan), voorop stelde om te vermijden dat de talrijke Indiërs in Zuid-Afrika verder op racistische wijze bejegend zouden worden.

(c) Koen Broos (beeld uit de première in Basel, niet in Gent)

In 1980 ging Satyagraha van Philip Glass voor het eerst in première. De opera is opgebouwd uit drie akten, die elk de titel dragen van een historisch personage dat volgens Glass de Satyagraha belichaamt. Tolstoï belichaamt het verleden van de Satyagraha, en was een grote inspiratie voor Gandhi. Gandhi onderhield een correspondentie met Tolstoï tot deze laatste stierf in 1910. Rabindranath Tagore belichaamt het "heden", was poëet en humanist, en een echte autoriteit voor Gandhi. En dan is er nog Martin Luther King, waarvan Glass zegt dat hij een soort "Amerikaanse Gandhi" is. 

Deze opera van Glass is geen evidentie om te ensceneren. De teksten en de muziek zijn repetitief, het handelsmerk van Philip Glass. Er is ook weinig "herkenbaarheid" bij het publiek, er zitten geen deuntjes in om mee te dreunen in je hoofd en de tekst is gezongen in het Sanskriet. Met andere woorden: de toeschouwer heeft zijn volle aandacht nodig, om beeld en geluid in zich op te nemen. En voor dat beeld zorgt in deze productie Sidi Larbi Cherkaoui. Hij creëert een nieuw universum waarin het leven van Gandhi zich afspeelt. Het decor is sober. Er wordt op ingenieuze wijze gebruik gemaakt van eenvoudige technieken: verfspatten, een bewegend platform, enkele lage zitmeubeltjes. Die soberheid zet zich voort in de dans die de dansers van Eastman ten tonele brengen. Een uitgepuurde danstaal, esthetisch evenwicht en een doorgedreven choreografie van de armen en de handen maken van dit schouwspel een meesterwerk. Ook de solisten en het koor worden betrokken in deze nieuwe taal. De kostumering, verzorgd door Jan- Jan Van Essche accentueert de puurheid nog meer.

Op muzikaal vlak worden we eveneens verwend. Het orkest onder leiding van Koen Kessels is in topvorm. Kessels kwijt zich met verve van zijn taak! Het koor getuigt van bravoure! En bij de solisten zitten enkele stemmen die ik nog zeer vaak wil terughoren: Peter Tantsits is een ongelooflijke Gandhi. Deze veeleisende rol vraagt een enorm inlevingsvermogen. Daarnaast zijn er nog de fantastische Raehann Bryce-Davis die we al vaker aan het werk hoorden en waar ik nog steeds enorm fan van ben. Natuurlijk is er ook onze Belgische trots Tineke Van Ingelgem. Wat ik aan haar zo apprecieer is niet alleen haar stem, maar eveneens haar enorm inlevingsvermogen en acteertalent! Vergeten we ook niet de Belg Denzil Delaere, die op overtuigende wijze Prince Arjuna vertolkt. Voor mij is dé stem van de avond Justin Hopkins. Zijn interpretatie van Lord Krishna en Parsi Rustomji is om bij weg te dromen. Wat een timbre en kracht!

Opera's als deze worden niet vaak opgevoerd. Weinig regisseurs wagen zich aan de enscenering ervan, omdat deze, zoals gezegd niet evident is. Gelukkig hebben we met Sidi Larbi Cherkaoui een topper in huis, die oog heeft voor wat velen niet zien. We kunnen hem alleen maar erg dankbaar zijn!




Reacties

Populaire posts van deze blog

Théotime Langlois de Swarte en het Orkest van de achttiende eeuw - donderdag 13 februari 2025 - De Doelen (Rotterdam)

Théotime Langlois de Swarte is al lang geen onbekende meer in het klassieke muziekcircuit. Deze jonge Franse violist staat bekend om zijn haarfijne uitvoeringen, zijn vlekkeloze interpretaties en zijn originaliteit. Het is fantastisch om hem in De Doelen Rotterdam aan het werk te zien als violist, maar ook als dirigent. Beide rollen passen hem als gegoten! (c) Janko Duinker Van originaliteit gesproken: Langlois de Swarte heeft met het Orkest van de achttiende eeuw een prachtig programma uitgedokterd. Het programma bevat vooral muziek van Joseph Bologne, de "Chevalier de St-Georges". Deze weinig bekende componist was de eerste componist van Afrikaanse afkomst die voet aan wal kreeg in het Europese klassieke muziekveld.  We horen voor de pauze werk het vioolconcerto n° 3 van Mozart. Théotime Langlois de Swarte heeft, met de viool in de hand, de leiding over het prachtige Orkest van de achttiende eeuw. De muzikanten voelen zich als een vis in het water bij het prachtige (voor he...

Maria Warenberg, Alexander Warenberg en Nikola Meeuwsen - zondag 30 maart 2025 - Tivolivredenburg Utrecht

In het kader van de zondagconcerten in Tivolivredenburg Utrecht, stelden Maria Warenberg (mezzosopraan), Alexander Warenberg (cello) en Nikola Meeuwsen (piano) een prachtig programma samen. De mooie kamermuziekzaal van Tivolivredenburg, de Hertz-zaal, leent zich perfect voor het trio, dat niet alleen muzikaal maar ook familiaal met elkaar verbonden is. Het is een unieke gelegenheid om deze drie jonge artiesten samen aan het werk te zien! In het recital van de drie jonge toptalenten worden heel wat verrassende componisten ten gehore gebracht. Het concert wordt geopend door Alexander Warenberg met een indrukwekkende uitvoering van de Sarabande uit Bach’s Cellosuite nr. 3. Zijn vertolking is doordrenkt met emotie, wat de diepgang van dit werk alleen maar ten goede komt. Vlak daarna speelt hij samen met Nikola Meeuwsen het Allegro moderato uit Haydns Celloconcert nr. 2. Beide musici tonen hun uitzonderlijke talent: Warenberg slaagt erin de juiste intensiteit voor dit prachtige stuk te vind...

Karen Su en Ruben Plazier in recital - vrijdag 7 februari 2025 - Kamermuziekzaal Concertgebouw Brugge

Het Concertgebouw van Brugge bezit een prachtige kamermuziekzaal. Het was dan ook een erg mooie gelegenheid om hier twee topmuzikanten aan het werk te zien. Karen Su en Ruben Plazier, die al lang een duo vormen en zowel samen als apart de grootste podia aandoen, brengen een prachtig programma, dat voorafgegaan wordt door het optreden van één van hun leerlingen (Su en Plazier hebben zelf een Academie opgericht waar ze jong talent willen helpen in het vergaren van podiumervaring). De jonge violist Lucas Tzeng maakt zijn Europese debuut in Brugge! (c) Karen Su en Ruben Plazier De 10-jarige Lucas Tzeng mag de spits afbijten en voert samen met Ruben Plazier het Präludium en Allegro in de stijl van Pugnani uit. Het werd geschreven door F. Kreisler en is een prachtig werk om aan het publiek te tonen waartoe Lucas Tzeng in staat is. Hij zorgt voor een feilloze uitvoering van het stuk en het publiek reageert enthousiast. We krijgen niet elke dag zo een jong toptalent te zien. Voor mij was het i...