Het is al lang een traditie dat de dansers van Ballet Vlaanderen de kans krijgen om zich, in het kader van het project Choreolab, te bewijzen, niet alleen als danser, maar ook als choreograaf. Voor deze editie van Choreolab gingen vier dansers de uitdaging aan om een eigen choreografie te maken en die op te voeren op het podium van de Antwerpse Opera. Na deze vier werken kregen we ook het stuk What You Are About to See te zien, gechoreografeerd door Ana Maria Lucaciu in samenwerking met de dansers van Ballet Vlaanderen.
(c) Nicha Rodboon
Allison Mc Guire beet de spits af met Hadal Zone, een donker werk waarin een vreemd wezen op zoek lijkt naar een uitweg, letterlijk zelfs. Mc Guire danst solo onder een strak gespannen doek dat vlak boven de scène hangt. Het effect is dat het lijkt alsof het wezen wil ontsnappen, maar niet kan. Het podium blijft de hele voorstelling lang gehuld in duisternis, en dikke rookwolken die ook boven het publiek blijven hangen, versterken de lugubere sfeer van dit stuk.
Daarna kregen we het werk van Charles Antoni te zien, die met and i’ll bring you flowers het thema van rouw aansnijdt. Onder een eclectische soundtrack, waarin zowel elektronische muziek als koorklanken te horen zijn, zien we personages die geen blijf weten met hun emoties. Ze vechten, knuffelen, duwen, lachen en huilen. De choreografie is interessant, juist omdat ze zo herkenbaar aanvoelt.
Met Figures in Flight brengt danser Shane Urton de wereld van Panamarenko tot leven en dat is bijzonder goed gelukt. Met enkele props en veel enthousiasme leven de dansers zich in in de fantasierijke creaties van Panamarenko en brengen die op een speelse en inventieve manier tot leven.
.zero is dan weer een totaal andere choreografie. Louiza Avraam liet zich inspireren door de abstracte schilderkunst: ze vertrekt vanuit een “leeg doek” en creëert een voorstelling die minimalistisch is, maar toch volledig aanvoelt. Dat opzet is geslaagd, want de voorstelling roept hetzelfde gevoel op als een schilderij van bijvoorbeeld Yves Klein: sober maar prikkelend.
Tot slot kijken we naar de complete chaos én de humor daarvan in Ana Maria Lucaciu’s What You Are About to See. De choreografe vertrekt vanuit het principe van “clowning”, waarbij humor samengaat met kwetsbaarheid en verwarring. We zien herkenbare, zij het metaforische, situaties, en de dansers geven het beste van zichzelf om het publiek aan het lachen te brengen. Een topchoreografie als afsluiter van een bijzonder geslaagde avond.
Reacties
Een reactie posten